DISEÑO Y PRODUCCIÓN DE ARQUITECTURAS TEMPORALES TE DA LA BIENVENIDA

¿QUÉ SON LAS ARQUITECTURAS TEMPORALES?

arquitecturas de eventos, montajes de exposiciones, urbanismo táctico, pabellones, retail, ferias, recitales, tocatas, instalaciones lumínicas y sonoras, diseño teatral, sets de televisión, paisajismo efímero

Las Arquitecturas Temporales son espacialidades que se sustentan por un corto periodo de tiempo, las cuales celebran una comunicación estratégica con sus usuarios relativas a motivos culturales, políticos, filosóficos, religiosos, económicos, conformando microcosmos especialmente diseñados para el evento a conmemorar.
El Diplomado en Diseño y Producción de Arquitecturas Temporales, perecederas, momentáneas, instantáneas, te entregara herramientas que te ayudarán a profesionalizar tanto el diseño de los eventos, así como su gestión, producción en un contexto comunicacional estratégico.

PÚBLICO OBJETIVO

A través del programa “Diseño y Producción de Arquitecturas Temporales”, la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile entrega la posibilidad de profesionalizar de manera interdisciplinar, un ámbito activo, complejo y diverso, donde se encuentran Artistas, Arquitectos, Diseñadores, Escenógrafos, Iluminadores, Paisajistas, Publicistas, Urbanistas, así como productoras, gestores culturales, corporaciones municipales, municipios y ministerios, otorgándoles la posibilidad de adquirir conocimientos y herramientas que les permitan diseñar y producir  espacialidades como ferias, stands, eventos, montajes de exposiciones, museografía, urbanismo  táctico, iluminación de eventos urbanos, encontrando un lugar de residencia momentáneo en este Diplomado.

DISEÑO DEL DIPLOMADO Y DURACIÓN

El programa “Diseño y Producción de Arquitecturas Temporales se contempla en 16 semanas, con un total de 80 horas de clases y divididos en tres módulos temáticos: El primer módulo, llamado “Estrategias Comunicacionales” analizará a las arquitecturas efímeras como una herramienta comunicacional rápida e instantánea, cuyo trasfondo se encuentra determinado por un manifiesto estratégico. Qué se pretende comunicar, pasa a ser un tema fundamental. El segundo módulo denominado “Creación” contempla el diseño de espacios activos, dinámicos, complejos, diversos e instantáneos los cuales se disponen a favor de una estrategia comunicacional. Cómo diseñar, velando por la innovación, sustentabilidad, economía de recursos y estandarización para un óptimo transporte, serán los aspectos específicos a desarrollar en esta área de conocimiento.  Por último, en el módulo tres, apodado “Gestión_Producción” corresponde a una introducción teórica, relativa a la producción programada y coordinada de un evento, donde montajes, desmontajes, manejo de recursos humanos, materiales, permisos, seguros, responsabilidad social, imprevistos y tiempos, se confabulan en una compleja y exacta ecuación logística. Introduciremos nociones básicas de gestión, tanto privada como pública, que rigen para las creaciones artísticas de esta índole.

CONTENIDOS

El programa se organiza en función de las tres áreas temáticas señaladas, las cuales son Comunicación, Creación y Gestión –Producción, las cuales a su vez se subdividen de la siguiente forma:

MÓDULO COMUNICACIÓN 

Historia y Teoría de las Arquitecturas Temporales

Museología

Comunicación y Gestión

Resignificación

Urbanismos Efímeros

Participación ciudadana y políticas publicas

                         MÓDULO CREACIÓN                           

Museografía y Producción Museográfica

Espacios Sonoros 

Iluminación

Ferias y Stands

Mapping

Espacio Público: espacios residuales y paisajes temporales 

Ciudad y cooperación ciudadana

MÓDULO GESTIÓN Y PRODUCCIÓN

Políticas públicas

Gestión privada

Autogestión

Producción

Marketing

MALLA CURRICULAR

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MÓDULO COMUNICACIÓN

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1. JAIME COLOMA

TEORÍA DE LA COMUNICACIÓN

El Curso de teoría básica de comunicación pretende desarrollar la capacidad de ver, entender y analizar de manera critica el contexto mediático actual para así poder establecer y estructura una manera valida de interacción con el receptos del mensaje que queremos emitir.

COMUNICACIÓN Y SOPORTES DIGITALES

El Curso de comunicación y lenguaje en soportes digitales busca fundamentalmente poder observar las características que ofrece el mundo digital, asi como también los cambios que se han producido en torno al lenguaje imperantes a partir de la interpretación de dichos mensajes

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2. GABRIELA MANZI

TEORÍA DE LA VISUALIDAD CONTEMPORÁNEA

Historia y Teoría de las arquitecturas temporales como construcción visual estratégica contemporánea

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3. XIMENA POO

COMUNICACIÓN Y GESTIÓN

CAMPO CULTURAL, ESPACIO Y COMUNICACIÓN PARA LA GESTIÓN

 La ciudad y sus ciudadanías experimentan subjetiva y estructuralmente cambios en los que gravita la comunicación como dispositivo para transformaciones sociales. En ese contexto, este curso interpela a la gestión cultural en tanto formas de mediar y formas de establecer discursos respecto de cómo construir relaciones participativas a través de las redes que se estudian (migrantes, artistas, oficinistas, obreros, etc.) a partir de disputas que parte de la premisa "mirar es habitar".

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4. FRANCISCO BRUGNOLI

MUSEOS PÚBLICOS CONTEMPORÁNEOS

De la Museología a la museografía en un museo publico

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5. LAURA GALLARDO

OBRAS ARQUITECTÓNICAS DESTINADAS AL ARTE:

Motores Urbanos y Socioculturales. Caso Centro Nacional de Arte Cerrillos, Santiago de Chile

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6.  CARLOS LANGE

APRENDIZAJES EN TORNO A LA ESPACIALIZACIÓN DE PRACTICAS SOCIALES URBANAS

Desarrollar estrategias de aprendizaje colectivo en torno a la relevancia que las prácticas y representaciones sociales cotidianas de los habitantes tienen sobre el espacio habitado

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7. MARIO ESPINOZA

PARTICIPACIÓN CIUDADANA

Desarrollo metodológico para una participación ciudadana conducente al diseño de políticas publica

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8. BEA COEFFÉ

REPRESENTACIÓN

Este módulo se fundamenta en la premisa de que la arquitectura es una construcción medial, por tanto la valoramos y juzgamos como buena, mala o popular en base a representaciones. En ese sentido, es esencial conocer los múltiples soportes que colaboran en la comprensión y comunicación de un proyecto. Para ello, se hará una revisión de diversos proyectos y sus múltiples bajadas a medios –libros, páginas web, redes sociales, impresos–, observando como se adecua el discurso a un objetivo, audiencia, formato y presupuesto.

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MÓDULO CREACIÓN

8.  JAVIER JAIMOVICH

ESPACIOS SONOROS

Aproximación y discusión sobre la creación artística para espacios urbanos y específicos con una mirada de espacios sonoros, instalativos y que utilizan nuevas tecnologías. Re-pensar distintos espacios como posibles escenarios para manifestaciones artísticas, entregándoles herramientas de análisis de carácter técnico para evaluar y realizar propuestas

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9. YUNLENG SÁNCHEZ

 PRODUCCIÓN MUSEOGRAFÍCA

Este curso propone un acercamiento a la comprensión del diseño de muestras y exposiciones de carácter cultural, como tema específico dentro de las arquitecturas temporales. A través del estudio de casos, tanto nacionales como internacionales, nos insertaremos en los procesos de diseño y producción, para analizar sus etapas y componentes y con ello comprender sus complejidades y develar claves para el logro de una experiencia facilitada y eficaz, en un contexto de alta exigencia.

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10. FELIPE OVALLE

MUSEOGRAFÍA Y ESCAPARATES

Revisaremos las herramientas de diseño necesarias para exponer objetos museográficos así como objetos de la vida cotidiana 

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11. RAMY OXMAN

STANDS Y FERIAS

Analizar los factores que determinan: Uso – Espacio y Forma para representar y exhibir una Marca y sus productos en un evento mediático y temporal. Factores que determinan : Diseño – Producción – Logística y Montaje en tiempos restringidos

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12. PAULINA VILLALOBOS

ILUMINACIÓN: MODIFICACIÓN DE ESPACIOS A TRAVÉS DE LA LUZ

Introducción de la luz como fenómeno físico, percepción visual y el lenguaje básico para referirse a la iluminación desde el punto de vista técnico. Estos conceptos son comunes y esenciales para aplicaciones específicas, que van desde la museografía a eventos urbanos.

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13. SEBASTIÁN CUEVAS

ESPACIO PUBLICO Y LUGARES ABANDONADOS

Se presentarán las estrategias de diseño de arquitectura temporal, en la ocupación de sitios eriazos en la ciudad de Santiago

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14. DELIGHT LAB ESTUDIO_OCTAVIO GANA

INSTALACIONES LUMINICAS

Estableceremos las bases para generar diseño de proyecciones en el Espacio Público

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15. PAULINA FERNÁNDEZ

 CONQUISTA DEL ESPACIO PÚBLICO A TRAVÉS DEL DISEÑO DE PAISAJE: PARKLET Y PARKING DAY

 Revisar estrategias de proyectos de paisaje en zonas urbanas que se generan en apoyo a necesidades comunitarias y por otra parte por requerimientos público-privados tales como jardines comunitarios, jardines agrícolas, apropiaciones de áreas públicas “Parklet” y eventos tipo “Parking Day”.

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16. PABLO BOISIER

SIN CONTACTO, EL MUNDO ESTÁ CIEGO 

Estudio de un caso concreto hoy, en pandemia, aproximación a un Teatro Post-Covid nos invita a pensar como re-generar, desde una creación multidisciplinaria, el vínculo presencial, inicio de cualquier construcción social.

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MÓDULO GESTIÓN Y PRODUCCIÓN

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17. JEANNETTE PLAUT

GESTIÓN PRIVADA

EL CASO DE YAP CONSTRUCTO/ GESTIÓN Y CURATORÍA

El programa de arquitectura joven YAP_CONSTRUCTO (Young Architects Program), asociado al Museum of Modern Art (MoMA de Nueva York), MAXXI (Roma), Istanbul Modern (Turquía) y MMCA (Korea) es un soporte activo en la generación de nuevas oportunidades a talentosos arquitectos emergentes.
Este programa anual de selección de arquitectos emergentes, concluye con una intervención de carácter arquitectónica temporal que consiste en la creación de un paisaje urbano, amigable con el medio ambiente en el Parque Araucano. 

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18. CECILIA STOLZE

GESTIÓN Y PRODUCCIÓN: EL CASO DE PRODUCCIONES DE FICCIÓN DE TVN

Plan de gestión y producción de un evento de mediana a gran complejidad 

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19. JAVIERA PARADA

POLÍTICAS PUBLICAS CULTURALES

Presentar el conjunto de políticas que existen en Chile orientadas al fomento de la arquitectura y construcciones temporales. Presentar la batería de programas del sector público que contribuyen con fondos para financiar este tipo de proyectos.

20. BERNARDO VALDÉS

 EL URBANISMO DE UNA BIENAL

 Se plantea realizar un workshop de diseño y producción, en base a caso complejo de  producción de un evento que se caracteriza por sus múltiples componentes y desplegado territorialmente. El objetivo, es  experimentar el proceso de producción, desde el diagnóstico del problema y la estrategia curatorial hasta su rendición y cierre, con foco en el tiempo, el programa y el espacio.

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21. CRISTÓBAL MOLINA

ARQUITECTURA Y POLITICAS CULTURALES
Fomentar, promover y difundir la arquitectura desde la experiencia de la gestión pública del Estado. La revisión de iniciativas programáticas y financiamientos orientados a la valoración social y cultural de arquitectura.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POSTULACIONES  ABIERTAS PARA EL PRIMER SEMESTRE 2022

Periodo de postulaciones:  

Las postulaciones son en linea en http://postulaciones.uchilefau.cl/formulario/110.

Informaciones con Patricia Ordenes al correo electrónico  ast_postgrado@uchilefau. o bien a la coordinadora del programa gmanzi@uchilefau.cl

INICIO DE CLASES , HORARIO Y MODALIDAD 

Inicio de clases

 Marzo 2022

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Horario

Viernes: 18.oo a 20.oo horas

Sábado: 9.3o a 12.45 horas

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Modalidad

Mixta

ARANCELES 2022

$1.480.000
Alternativas de descuento de arancel 2021, en el siguiente link

NUESTRO EQUIPO

Los Gabinetes se refieren tanto a un habitáculo como a un mueble donde se reúnen toda una serie de objetos curiosos o fantásticos que forman un auténtico microcosmos, una colección que busca ser un resumen del mundo.